По официальным данным наследство, которое оставил Пабло Пикассо своей жене, детям и внукам оценивалось в 260 миллионов долларов (сумма не включает в себя недвижимость и картин, находящихся в музеях и частных коллекциях и, вероятно, сильно занижена, чтобы сократить налоги).

Пабло Пикассо всегда был хорошим художником: его картины отлично продавались во все периоды творчества, начиная с самых ранних. К 36 годам, времени своей первой женитьбы, он был успешен, знаменит и довольно богат. К последнему, 92-му году жизни Пикассо был признан гением и назван один из величайших живописцев XX века.

Рекорды Пабло Пикассо

После смерти художника его картины стали подниматься в цене, одна за другой побивая рекорды высокой стоимости и превращая своего создателя в самого дорогого художника в истории.

Первая сенсация произошла в 2004 году на аукционе Sotheby’s: покупатель, пожелавший остаться неизвестным, приобрел картину «Мальчик с трубкой», 1905 года за 104 168 000 долларов. Это событие сделало Пабло Пикассо первым художником, стоимость картины которого превысила 100 миллионов долларов.

«Мальчик с трубкой», 1905

«Мальчик с трубкой» — одна из самых знаменитых работ мастера. Ее репродукция украшает практически все книги и альбомы, посвященные творчеству Пикассо. Полотно не раз выставляли лучшие музеи мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и галерею Тейт в Лондоне. В 1950 году картина стала частью личной коллекции Джона Хэя Уитни, а позже была передана в фонд Greentree Foundation.

«Мальчик с трубкой» написан в Париже и относится к «докубистскому» периоду (картины Пикассо, созданные в это время, достигают самых высоких стоимостных отметок). Несмотря на то, что многие критики уверяли, что причина столь высокой стоимости картины — имя мастера, а не ее художественная ценность, полотно, несомненно, представляет интерес.

Цветовая палитра картины говорит о том, что, создавая ее, мастер находился на этапе перехода от пессимистичного и холодного «голубого» периода к более эмоциональному и теплому «розовому». Помимо «Мальчика с трубкой» в этой же манере написана только знаменитая «Девочка на шаре». До 2004 года на аукционах не выставлялись работы Пикассо такого уровня и стиля. Это и сделало лот уникальным и столь дорогим.

Еще один «рекорд» был установлен 4 мая 2010 года: на открытом нью-йоркском аукционе Cristie's неизвестный заплатил 106 500 000 долларов за картину с изображением Мари-Терезы Вальтер «Обнажённая, зелёные листья и бюст», 1932 года. Это полотно возглавило рейтинг самых дорогих произведений искусства, проданных с молотка.

«Обнажённая, зелёные листья и бюст», 1932

СМИ до сих пор выдвигают различные версии о том, кто бы мог быть тем неизвестным, который стал обладателем шедевра французского модерниста. В числе вероятных претендентов: Кеннет Гриффин, бизнесмен из Чикаго, Лесли Векснер, известный коллекционер из Огайо, миллиардер Стивен Коэн из Коннектикута, Джозеф Лау из Гонконга и даже российский миллиардер Роман Абрамович.

Коммерческая история полотна «Обнажённая, зелёные листья и бюст» интересно не менее чем загадка его создания. Мари-Терезу Вальтер, в которую маэстро влюбился, когда той было всего 17 лет, называют самой чувственной и самой тайной страстью художника. Их любовь разгоралась в то время, когда бушевала ревность законной жены Пикассо, Ольги Хохловой. Страстно желая изобразить свою возлюбленную, Пикассо «завуалировал» ее, трансформировав черты в цветы и вазу с фруктами.

За прошедшие с момента первой продажи картины 60 лет ее стоимость выросла почти в 5 300 раз. Впервые картину продали в 1951 году, тогда ее стоимость составила 19 800 долларов. 24 мая 2004 года за первые 8 минут торгов стоимость картины увеличилась до 80 000 000 долларов и после борьбы пяти конкурентов достигла отметки в 106 500 000 долларов.